Adam Tuchliński

Demonstrace nacionalistů, Kyjev, 2006

Adam Tuchliński v ostravské galerii Opera

Adam Tuchliński: Fotografie. Galerie Opera, Divadlo Jiřího Myrona, Čs.legií 14, Ostrava, 24. 4. – 3. 6. 2008. Otevřeno vždy jednu hodinu před představením. Pořádá Národní divadlo moravskoslezské, Institut tvůrčí fotografie SU v Opavě a Generální konzulát Polské republiky v Ostravě.

 V ostravské galerii Opera vystavuje až do 4. června osmadvacetiletý varšavský fotograf Adam Tuchliński. Po loňských expozicích Rafała Milacha, Mariusze Foreckého, Weroniky Lodzińské a Andrzeje Kramarze se tam představuje další významný představitel mladší generace současné polské fotografie, která v posledních letech výrazně přispěla ke změně fotografické scény u našich severních sousedů.

Jindřich Štreit - Cesta ke svobodě

Cesta ke svobodě

Vernisáž se uskuteční ve čtvrtek 17. 4. 2008 v 18:00 hod. Úvodní slovo pronese Vojtěch Bartek. V podkroví zahraje akustické duo GaginBand

Výstava potrvá do 15. května 2008

Klub a galerie U Černého kocoura, ul.Riegrova, 738 01 Frýdek - Místek

Partner výstavy www. popieluch.com/fineartprint

INSTANT MONUMENT

Dům umění v Opavě a Institut tvůrčí fotografie
FPF Slezské univerzity v Opavě                  Vás srdečně zvou
na zahájení výstavy v Kabinetu fotografie Domu umění v Opavě

Vernisáž proběhne v úterý 8. dubna 2008 v 17 hodin.
Výstava se uskutečňuje za finanční podpory Statutárního města Opavy, Moravskoslezského kraje, Ministerstva kultury ČR                         a Slezské univerzity v Opavě. Výstava potrvá do 18. května 2008

Výstavu uvede kurátor Tomáš Pospěch

otevřeno
úterý - neděle
10 - 17 hodin

Dům umění
Pekařská 12
Opava

tel. 553 712 231
e-mail: bludny.kamen@opava.cz
www.sca-art.cz/duopava.cz
www.itf.cz

IN/visible festival of visual art

Koncepce prvního ročníku odráží pluralitu současné fotografie, pluralitu témat, konceptů, stylů a technik. Věříme, že fotografie nabízí jeden z možných návodů ke čtení současné doby charakterizované záplavou vizuálních informací. Rádi bychom koncepcí festivalu vybočili z řady klasicky komponovaných festivalů a nabídli tak netradiční formu prezentace umění. Usilujeme o aktivní zapojení diváka do procesu prezentace vystavovaných uměleckých děl. Zvláštní pozornost bude věnována tvorbě nejmladší generace fotografů a vizuálních umělců. IN/visible ve svém programu reaguje na nevyhnutelné nastolení digitální éry fotografie a představí možnosti, které toto médium skrývá.

Polarita skrytého vs. veřejného, obsažená v názvu festivalu – IN/visible –, se odráží ve formě prezentace. Fotografie obsadí prostory olomouckých galerií, veřejné prostranství i soukromé byty v olomoucké aglomeraci. Na jeden měsíc se fotografie stane nositelem nového/jiného prožitku města i médiem nepředpokládatelných sociálních interakcí.

AdamTuchliński - Fotografie

Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě,
Institut tvůrčí fotografie FPF
Slezské univerzity v Opavě
a Generální konzulát Polské republiky v Ostravě
Vás srdečně zvou na zahájení výstavy
Výstava, kterou zahájí
ve čtvrtek 24. dubna 2008 v 17 hodin
Vladimír Birgus,
bude otevřena do 4. června 2008 vždy jednu hodinu před představením.
Galerie Opera, Divadlo Jiřího Myrona,
Čs. legií 14, Ostrava. Výstavní projekt je realizován za finanční podpory statutárního města Ostravy.
AdamTuchliński - Fotografie

UniCredit Bank Young Photo Award 2008

UniCredit Bank Young Photo Award 2008 ve výši 50 000 Kč pro nejlepšího mladého fotografa ve věku do 35 let, vystavujícího na prvním fotografickém veletrhu Prague Foto v pražském Mánesu (3. – 6. 4. 2008) byla udělena Tereze Vlčkové (nar. 3. 11. 1983), studentce Institutu tvůrčí fotografie FPF Slezské univerzity v Opavě (ten ve své veletržní expozici představuje její cyklus digitálně upravených portrétů dvojic děvčátek Two) a Ateliéru reklamní fotografie na Univerzitě Tomáše Bati ve Zlíně. Porota pracovala ve složení Jana Bömerová, ředitelka Leica Gallery Prague, prof. Vladimír Birgus, fotograf, pedagog, historik fotografie a kurátor,  Josef Chuchma, redaktor Mladé fronty Dnes, kritik a publicista, Jan Mlčoch, vedoucí fotografické sbírky Uměleckoprůmyslového muzea v Praze a kurátor, prof. Miroslav Vojtěchovský, fotograf, pedagog, teoretik fotografie a kurátor, a Marie Wojciková, manažerka odboru komunikace UniCredit Bank Czech Republic, a.s.

Mladé české fotografky

Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě,
Nadace Prague Biennale
a Institut tvůrčí fotografie FPF Slezské univerzity v Opavě
Vás srdečně zvou na zahájení výstavy
Výstava, kterou zahájí
ve čtvrtek 27. března 2008 v 17 hodin Vladimír Birgus,
bude otevřena do 24. dubna 2008
vždy jednu hodinu před představením.
Galerie Opera, Divadlo Jiřího Myrona, Čs. legií 14, Ostrava.
Výstavní projekt je realizován
za finanční podpory statutárního města Ostravy
a za přispění firem HP a Legia s. r. o.
Mladé
české fotografky

Miyako Ishiuchi

No. 44 from the 1906 series, 1993, © M. Ishiuchi

Miyako Ishiuchi
Photographs 1976 – 2OO5
Langhans galerie, Praha
Kurátor výstavy Machiel Botman
19.3. – 1.6. 2008

         Pojem Šibui, jež je v japonském tradičním estetickém myšlení vrcholnou kategorií v celé hierarchii, znamená  mimo jiné: „natrpklou příchuť, která zůstává v ústech po požití nedozrálého plodu.“ Je to tedy krása, kterou možná napoprvé přejdeme bez povšimnutí, ale znovu se k ní vracíme, protože v nás delší dobu rezonuje, doznívá. Tokijská autorka Miyako Ishiuchi (1947) se v Evropě poprvé představila téměř ve svých šedesáti letech na Bienále v Benátkách a mým osobním zážitkem je, že ve všeobecné „hlučnosti“ mnoha různých expozic mi její střídmý a soustředěný černobílý soubor věnovaný matce (Mother´s, 2000 - 2005) zůstal v paměti.   Střídmost jednotlivých pohledů na věci i člověka, které čas poznamenal kresbou vrásek, jizev i ran, melancholie nad neúprosným chodem života, nechuť umělkyně zaútočit přímo na divákovo vnímání, jakoby pronikal mnohem hlouběji k samotné podstatě pozdního vztahu dcery k matce. Vztahu, který čas podtrhává v esenci přirozené krásy. Na otázku českého novináře na způsob její obživy autorka odpovídá: „(…)dělala jsem jinou práci - z těchto fotografií bych se přirozeně nenajedla. Začala jsem trochu „prodávat“ až po souboru 1947. Ale především: moje práce je umění z vlastní potřeby fotografování, není to nic pro obživu, všechny fotografie jsou až příliš intimní, fotografuji,  abych si přesněji formulovala svoje vlastní pocity.“